Kraft, Leichtigkeit, Fragilität

So gemächlich, wie ihre natürlichen Helden über das Wasser gleiten, so zeitlos nähert sie sich Ergebnissen, die von Heilung, Respekt und Genuss erzählen.Esoterische Gedanken und Entwicklungen weist die Künstlerin zurück. „Am Wasser und im Wald bin ich – wie jeder – eine andere“, sagt sie.Ihre Gräser wiegen sich am Ufer im Wind, Blätter ziehen ihre Bahnen, Schilf wird zum schützenden Haus, rettet vor dem Ertrinken. Am liebsten würde der Betrachter einsteigen in den schwimmenden Fels in der Brandung .Aus Kraft, Leichtigkeit, Fragilität und Widerstandsfähigkeit besteht Casados Kunst.

Die Künstlerin nimmt den Betrachter mit in Wälder und Wasserlandschaften, die sie in ungewöhnlichen Formaten zeigt. „Sur la rive“ heißt das 1,80 x 1,80 Meter umfassende und damit größte Bild in Öl auf Leinwand, das sie zur Ausstellung ins Künstlerhaus des Speyerer Künstlerbunds mitgebracht hat. Trockene Gräser ragen ins Wasser. Der Blick geht über sie hinaus in die Weite. Im derzeit unfertigen der beiden Ausstellungsräume hängen drumherum Casados Arbeiten in Öl auf Holz. Wie geschaffen ist der Raum für Bilder, die durch Veränderung bestechen und dennoch in sich selbst ruhen.„Ich erzähle vom Leben“, betont die Künstlerin ihre Überzeugung, dass es kein Ende gibt. „In anderer Form beginnt alles wieder zu wachsen“, weist die studierte Biologin auf Unendlichkeit im Endlichen hin.In Beziehung zum Wasser spürt Casado Unabhängigkeit mit allen Sinnen.

In den eigenen Körper hineinhorchen

„Ich fühle mich zu keinem Zeitpunkt bedroht“, betont sie. Sie wünscht sich, dass Ausstellungsbesucher motiviert werden, in ihre eigenen Körper hineinzuhorchen, sich erden und entspannen können. Das Bewusstsein für den paradiesischen Zustand auf der Erde zu schärfen, ist Casado ein Herzensanliegen.

Aus transparentem Seidenpapier sind zwei fragile und dennoch in sich starke Inseln entstanden, die wie thailändische Tempel anmuten. Akribisch gerollte Papierstreifen hat Casado zum haptischen Objekt entwickelt. „Auch das ist Meditation für mich“, beschreibt die Künstlerin den andauernden Antrieb für neue Schaffensprozesse am Wasser und auf dem Land.